“不需要多少，我想，如果没意外的话，因为庄家打了个措手不及，上午休市前应该能跌上五十点以上。至于下午，其他人肯定有了准备，估计收获不大！”房小强考虑了一下对萧然说：“就手头上的六千万就绰绰有余了，基金的五千万就作为应急储备！”
萧然神情古怪，他在想历史会不会在这上面出现变化。可是依他的看来，这可能ม性并不大，蝴蝶效应不一定就能够造成多大的影响。因为他目前只不过是插手了影坛，对整体影响基本上等于零。况且，目前这是金融方แ面，萧然来这里之后，就没现多少太大的变化。咬了咬牙，他还是决定博上一把。
还真别说，魏东灵险些都找不到位置了，幸亏关新า没有进来。不过，话又说回来，除了几大公司脑以外，其他的公司都只是空壳子，只是虚有一个名号，连签约艺人都没有的海了去。所以，那些人都只有独自一起来，哪像萧然这样正规，还有魏东灵这个总经理。
萧然汗了一下，不过是客串了一下，居然好象也红了的样子，这效果比主演《刀马旦ຆ》可要强了不少。给两个ฐ保安签了名，那个影迷保安便指着那个胖子问：“萧老板，你认识那个ฐ人吗？刚才是他的助手让我来赶你们走的，说你们是什么乡巴佬！我看他才是乡下人，连萧老板都不知道。”
只见台下的学生们都若有所思的点了点头，娄温更是再站起来提问：“请问萧编剧ຕ，你的意思是？编剧比导演还要重要？若是冷门题材，编剧写了好剧ຕ本，导演却没能ม拍好，那怎么办？”
“在《英雄本色》走红的同时，喜剧片和爱情同样能够成为卖座片。这就证明，其实编剧能够选择的题材永远不止一种，任何题材都有机会变得更流行。事实上，只要市场上存在某种题材，这种题材就一定是流行的，只需要编剧能够利用手里的笔写好，一样是卖座的。而且，在我们没有预知未来的能ม力前，没人知道明天会是什么题材更火暴。所以，只有目前更流行，而不是只有单一的题材流行！”
“cut！很好，下一场拍借位，大家准备一下！”徐可冲周围的工ื作人员喊了一声，来到萧然的身边，语气很是严肃的说：“阿然，这场戏你的表现很重要，多去跟阿东学学，让他指点你一下。”
萧然绝对缺乏基本功，尽管他特地跑去买了一本《演员的自我修养》，作者是斯ั坦尼斯拉夫斯基，就是《喜剧之ใ王》里周星池珍藏的那本书。不过，这显然没给他带来什么เ好处。
就在这瞬间，萧然体验了一种相信全世界都未曾体验过的奇特感觉。他的脑袋里忽然记起了很多东西，或许不该说是记起，而应该是这些记忆本来就存在他的脑แ袋里。
换作任何人遇到这样的事恐怕都会很不愉快吧，于是，萧然眼神朦胧中嘀咕了几句，立刻被那人狠狠在脑袋上敲了几句：“好小子，你在说什么呢，连老妈都不认识了！”
哥无所谓的笑了笑：“我忽然觉得你真是个天才，竟然能够想出这样冷峻的表演方法！”
萧然嘿嘿一笑，却是什么都没说。这年头演员们的表演都是相对很正统的，几乎看不到像以后那样十分具有个人特色的表演方法。其实开拍这部影片，萧然一直都没想过这片子能卖座。
因为现在流行的吴雨森那ว样的激情派，而不是这样的冷静派。纵观这时代里的所有反派人物，不敢说是都是千人一面，可百变不离其宗，都是凶神恶煞的样子。殊不知，这种什么都不表露出来的凶狠才是真正让人感到เ恐惧的。
萧然不敢确定这部ຖ影片能够卖座，因为这本来就跟时代的潮流是相违背的。问题在于，他试图以此来引导，或者不如花钱给港片铺出这么เ一条路。他心甘情愿这样干的，不过，有了哥主演，票房再差，都是很难低于千万的。
其实拍摄是很乏味的，渐渐的半个月过去了，因为演员和剧组职员都不是很能够适应这种独特前的风格，结果进度倒是挺慢的。不过，好在大家渐渐都适应了这样的风格，度渐渐快了起来。
这个白天，萧然把所有的主创人员都叫来请吃饭。在一间饭店的包间里，剧组几乎每个单位的头头都来了。萧然举起装ณ了清水的杯子向大家敬了一杯：“这半个月来进度很慢，希望吃了这顿ู饭之后，能ม够快一些，不过还是质量第一！”
萧然不喝酒，这是圈子里每个ฐ人都知道的，倒不觉得有什么不恭敬的地方。谈谈笑笑之间，时间过去了不少。见大家都吃得差不多了，萧然这才轻轻敲了两下桌子，嘈ฤ杂的声音渐渐平息下来。
扫视一眼正在看着自己的众人，萧然微微一笑。他想在这个ฐ时候给一些不太受重视的部门一些重视了，灌输一些观念给他们，让他们传播开。筹措了一下自己的想法，萧然才含笑道：“其实在座的每一位都是剧ຕ组非常重要的……”
“就拿灯光师来说吧！”萧然的目光投向灯光师窦文宝，不禁让那家伙有些手忙脚乱起来：“每个人都认为灯光师没什么用，就是随便打一打灯。现在拍这部ຖ戏，我想阿窦现在知道做灯光都不是那么容易的了吧！”
窦文宝虽然起初ม有些尴尬，却很得意萧然拿自己来做典型，不是因为别ี的，而是因为ฦ这段时间以来，他的确觉得自己像艺术家多过像一个灯光师，这样的感觉无疑是非常愉快的。
正文第一百二十五章教授弟子
“然哥，如果不是因为你的指导，我和手下的弟兄们还真不知道打灯光还有那么เ多学问在里面！”窦文宝嘿嘿一笑，得意和喜悦的神色表露无疑。
“剧组讲究的团队合作，紧密无间的配合是必须的。”萧然的神色渐渐变得肃穆，让人不敢以为他是在开玩笑：“可是，每个部门都是一种艺术，都是一种创造，都需要你们来研究和钻研。然后再配合起来，那ว就是一部真正的经典之ใ作了！”
见到在场每个人都流露出思索的神色，萧然流露出了淡淡的笑容。其实电影制ๆ作的每个ฐ环节都是极其重要的，譬如说录音。录音师就分了许多种类，有同期录音师，音乐录音师，音响录音师，声音设计师，混音录音师以及声音剪接师等等。
录音师还必须ี得清晰的了解语言、效果、声音三大声音的生机理。而录音也绝对不是想象中那么简单的事，还需要将自然声场即环境里的声音经过选择和提炼，以及设计和处理。
不要以为录音就那么简单，同样是非常有技术含量的一门技术。这玩意不但讲求声音的清晰度以及音质等技术质量，还要讲究距离以及空间、环境和动态等各方แ面的艺术质量。简单的说，电影制作的每一个环节都是艺术的创造，都将对影片的质量产生莫大的影响。
“阿窦，只要你能够把拍这部片子这样的钻研劲头持续下去，再加上你的天分，迟早能够成为真正当之ใ无愧，有艺术价值的灯爷！”萧然说到后面忽然开了个ฐ玩笑，闹得窦文宝一个大红脸。这灯爷可不是什么好说法，向来都是指灯光师的嚣张。
黄永衡干笑不已，这窦文宝都算得上是他的嫡系人马了。之ใ所以这样说，是因为灯光组往往必须跟摄影组有足够的默契，所以一般名摄影师大都有自己信赖的灯光师，这窦文宝能被黄永衡这样的高手看中，在香港都绝对算得上是一流灯光师了。
可是，萧然敢打赌，拍完这部片子之ใ后，窦文宝打灯光的工夫肯定能够再上一层楼。因为像这样的影片往往都是非常讲究灯光的，而萧然记忆里灯光打得最强的影片之一《ptu》就是很厉害的，那片子里光线阴暗对比，运用之巧妙绝对敢称为香港屈一指。
再把目光凝聚到配乐师林道云的身上，萧然开朗的哈哈大笑：“还有阿云，你们做配乐的一样很重要。现在其他人可能不重视配乐，可是再过几年他们就知道配乐对一部电影的重要性了！”
确实如此，目前配乐师的确不太受重视，不过比起前几年来都还算是好了一点点。这点由金像奖上配乐奖的名称变化就可得知了，早期是称为最佳音乐，到了八十年代末才改为最佳原创配乐่的。
在配乐的运用上，萧然最推崇的是银河映像。这一点，只要懂得欣赏银河作品的观众都能够深切的体验到那配乐之ใ美妙，有时候给人的感觉甚至远远过了画ฑ面和人物带来的冲击感，这绝对是一种颠峰的表现手法。
提到配乐师，萧然就想起了银河的御用配乐师钟็之荣这位绝顶高手，可惜他都不知道这钟็之荣是什么时候出道的。除了钟之ใ荣以外，黄家倩以及黄英桦这两位都同样是萧然极为看重的银河配乐师。
饭后，哥和苏仁耀以及凤飞儿都一起回了酒店，萧然把刚由香港赶来的白文景和游志都留下了。在澳门街瞎逛着，两ä人都不太明白萧然想干什么。
萧然把玩着一个泥娃娃，盘算着林清霞会不会喜欢，想了想还是算了，这还没无锡的泥娃娃来得好。他想，是时候考验一下游志跟着他学到多少了。突然间，头也不回的问：“阿游，跟我这半个ฐ月，对影片的拍摄你有什么想法？”
游志和萧然是认识比较早的电影人，说话倒是不需要太麻烦。游志愣了一下，顿时涌起感动之情。由萧然这突兀的一句话里，就是傻瓜都听得出萧然是在故意栽培他了。
整理了这些天以来自己的心得，游志愈心痒难搔的想起了前几日里在拍阿琛这个角色对叛徒用刑戏事的情况。那天，萧然亲自示范了一下当时的神色之ใ类的，可游志在其中看到的却是对暴力场面的运用。尤其让他佩服的是，萧然没有故意把撬指甲â的场面收在镜头里，而是仅仅只通过当事人的惨叫声来侧面表达。
想到这里，游志顿时笑了，他想自己是掌握到了这其中的手法运用：“然哥，我觉得这是一部ຖ非常奇特的片子，风格冷峻而且冷漠。不过，我不太明白，你在镜头采用方面，似乎没打算采用直观手法来表现！而且，我觉得影片的态度是旁观。”
“直观？”萧然愣了一下，不禁瞥了游志一眼，果然是个天才，很快便抓住了整部片子的要点。前者的手法运用还罢了，可是能够观察到这个影片的态度就证明了这点。
影片一般情况下总是会选择参与，就是以镜头感等方面的交叉运用，让观众产生代入感。就好象小说一样，读者就总喜欢代入小说里。可是，却不是每部ຖ影片都是这样的。
萧然印象里较深的就是许安华的《玉观音》，在那ว部影片里，许安华就在镜头感上制造了距离，刻๑意让观众无法代入，而是以旁观者的角度来欣赏这一切悲欢离合。
在手法上来讲，那是一种角度的选择，可是在概念上来讲，这是一种态度。角度可以选择各种角度，这是相对具体到เ操作上的手法。而态度可以是处理影片的心态，亦可以是主ว题。
影史上有若干影片都是以同情的态度来剖析一些著名罪犯的另一面，这就是同情的态度。在态度的处理上，导演可以有若干种选择，可是多半都是与影片的主题是挂钩的。而且，在普遍情况下，态度在非娱ຉ乐片上面的效果尤其显著。
给游志解释了一下自己对态度的理解，萧然沉思片刻，一边走一边教这个天才弟子：“影片本来就是直观的产物，对于文艺片来说，大可以采用其他迂回渐进的手法来描述一切。可是对商业片来说，整部影片的直观性是非常重要的，这或许也可以视为叙事手法上的巧妙！”
“具体到เ对某个情节和某个镜头的运用时，不需要一定要以非常直白的手法表现，那ว是一种不自信的表现！”萧然微微笑了，他现在能够教游志做导演，连他自己都想不到。不过，认识了那么多导演，他都积累了不少的经验和优点：“侧面一点，迂回一点，这样留给观众思考的余地就广阔一点。这样一来，就能够增加其中的韵味！”
其实萧然是在提前传授游志自己้的东西，当然，这其中也夹杂了一些关于萧然自身对导演技巧ู的一些探索心得。关于迂回，这最典型的就是《非常突然》，片里有两段感情戏，可是却都没有说出来。
如果非要再举一个例子，那ว就是《秋天的童话》，这部ຖ片子里没有一个爱字，甚至于哥和虹姑都没有牵过手。可是，就是瞎子都能够感觉到两人之间的微妙。这就是手法运做之下的巧妙了，毫不夸张的说，萧然在这一点的运用上绝对不输于张婉葶。
游志细细品味着萧然的话，对萧然是越来越是佩服了。尽管《暗花》全片还没出来，可是游志已๐经知道这片子肯定轰动。只不过，游志显然不知道萧然对这片子的票房全无信心，因为ฦ他很清楚，有些影片是要靠时代背景的。
就拿《暗花》来说，如果这片子是在二十一世纪上映，萧然敢打赌这片子的票房绝对不会低。可是，这片子最终还是沦为了《无间道》铺路之作。
白文景很是郁闷，他陪萧然走了不少路，可萧然却没跟他说一句话，都不知叫他跟着干嘛！萧然猜到白文景在想什么เ，不再跟游志说什么，而是让他继续消化。却忽然指着其中一家店铺里的电视广告说：“阿景，你的宣传计划书我看了。不过，还有少少问题。”
幸亏澳门不大，他们走着走着便来到了葡京酒店，一脚刚踏进酒店里，白文景闻言惊道：“还有问题？这已๐经是行销部全部同僚都用足了精力来做的计划呀！”
萧然没理会白文景语气里的不恭敬，只是淡淡的笑着，心里却是盘算着。白文景的计划ฐ书的确是相当之ใ好了，从车身广告到电视台广告，一个ฐ都不差。可是这不是萧然想要的，他要把《暗花》的宣传策略作为一个典型给行销部打开思路。
当年时代华纳为了确定年度的行销方案，高层倾巢而出开了无数个会议，就是为了确定一个ฐ可行而且有效的方案。最终，华纳采用了一个非常庞大的手段来宣传，从报纸到杂志，从电视到网络，华纳旗下的所有子公司全部都在为ฦ《哈利波特》造势。有这样的气魄和手段，不要说一部ຖ好片，就是一部烂片都被炒红了。
白文景的宣传计划的确不错，先是在公司旗下的娱ຉ乐周刊â上透露萧然亲自导演，哥主演的这部片子的消息。引来了其他一些报纸和杂志的好奇心，然后按照萧然说的那ว样，声称萧然执导的这部ຖ新片将是一部非常独特，非常风格化的作品，引来媒体的好奇心。
再透过行销部的新闻处在适当的时机布出去，而与此同时，全港的广告招牌等都打了起来。由不得全港市民不关注这部影片，不可谓不好。
进了电梯，萧然这才凝视着白文景，直看得他都有些心虚了，萧然这才微微一笑：“你的计划很不错，可是，还欠缺了一点点循序渐进的技巧。消息布不要一次性完全布，而是适当而且逐步的透露一些拍摄花絮和进度，透过传媒吊起市民的好奇心。”
“除此以外，还要彻底利ำ用预告片这个ฐ独特的载体透露一些讯息，让观众都开始感到好奇！”其实萧然所说的便是未来电影公司常用的手段，只不过在细节上略有不同而已：“在预告片方面，我已经拍了第一个预ไ告片，随后还要推出两版。每一版的长度都不同，在电视上播放的时间，你要把握好才行！”